这个题目本来可以分别写成三篇文章，各自立题，由于三者联系太紧了，综合来写，可能对诗歌爱好者更有启发作用，故把三者并在一起命题，以期有比较宽的议论和举例空间。

几年来，阅读过许多报刊登载的古体诗词（我每年订阅报刊开支达1000多元），除全国性刊物《诗刊》和广州的《诗词报》所刊出的诗词符合格律外，在其他报刊涉猎到的诗词大都不合格律，不是平仄不对，就是押韵不对，摆出四句或八句，名为七绝或七律，实际相去甚远。诗词有点怪脾气，一出现平仄不对劲或韵脚不合辙，读起来就会令人感到诘屈聱牙。在本地报刊读到的，李、林、杨几位作者对格律掌握还是比较好的，但在诗中见人见情见巧几个方面还是欠缺的。其中所谓巧，主要是指构思、用辞巧妙，读了令人仿佛亲临其境，浮想联翩，顿时产生与作者同感。

诗中有情是最吸引人阅读的。例如唐代白居易的《长恨歌》，全诗120行，840字，这么长的诗如果没有情，枯燥乏味，谁能读下去？但诗中每句每字都意永情浓，所以令人百读不厌，流传千载不衰。“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。”早朝会群臣议政，接阅奏章，这是国家大事，比什么都重要。这么重要的事都放在一边，而沉于与爱妃温存，足见其情之深。白居易意犹未尽，进一步写道：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”这两重心愿，把唐明皇和杨贵妃的忠诚爱情写绝了！

这里十分值得一提的，是杜甫的《兵车行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。爷娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。”送行的父母妻子既牵衣又跺脚，哭声之凄厉直冲云霄，离情之悲痛，撕心裂肺！宋代的朱淑真呢，她是以情入诗的能手，她写幽情苦绪的诗可说无人能比。试读她的《秋夜》：“夜久无人秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”夜已三更，在古代没有电视、没有电影、没有网络的情况下，谁能坐到三更？！三更天，她一个人坐着，灯花剪了又剪（古代多以烛代灯），床铺好了，但是无法去睡，只好闷恹恹地对着梧桐树上的月色了。她的《伤春》把情写得更深：“揽镜惊容却自嫌，逢春长是病恹恹。吹花弄粉新来懒，惹恨供愁近日添。生怕子规声到耳，苦羞双燕语穿帘。眉头眼底无他事，须信离情一味严。”在镜子面前照一下，连自己的容颜都觉得烦厌，而啼鸣的子规（杜鹃）、穿帘的双燕更加惹恨添愁，离情的困扰何等凄楚！翻开她的 《断肠集》，诗中的情处处令人泪下。所以在中国的诗坛上她一直享有盛名。

现在谈谈诗中如何见人问题。这是很重要的。诗中有人，诗就立体化了，读者就会“追踪”下去，看看这个人物有何作为。这里要先说说白居易的《琵琶行》。一天夜里，他送客至浔阳江边，忽然听见弹琵琶的声音在船上传来，哀婉动听，便移船接近，邀约相见，请其再弹一曲，但“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”。弹着弹着，声声幽怨，似乎诉说自己技艺虽高，征服长安五陵地区的贵豪子弟，但都是为人作嫁，“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”把一个琵琶女刻画得形神毕肖，泣诉之状跃然纸上。此诗88句，616个字，这样的长诗，如不见人物形象，没有人物的活动情节，读者怎能读下去？又怎能流传千载？

“三日入厨下，洗手作羹汤。未谙姑食性，先遣小姑尝。”第一个姑是指婆婆；第二个姑是指丈夫的妹妹。这是唐代诗人王建的诗，题为《新嫁娘》，寥寥20个字，把一个新媳妇的聪明机敏讲得淋漓尽致，令读者如临其境，如见其人。

从以上的名诗佳构可以看出，要写出好诗来，必须具有个人的禀赋、学养、眼力、机敏和善于取舍的能力，这就要求我们要多读诗。读诗是写诗的基础，不学习诗的表现手法和诗的艺术语言，诗就肯定写不好。诗要讲平仄，讲韵律，讲节奏感，这些基本要素，一定要熟悉，所以要多读诗。要读《诗经》，读古体诗，读乐府，读民歌。“风”是什么，“雅”是什么，“颂”又是什么，各种体裁要熟记于心，分清彼此，不然，你写出的东西可能是一盘大杂烩，令人难以下咽。诗与词是同胞姐妹，是并蒂莲，词兴于后，其体裁比诗更活，节奏感更强，句式比诗更多姿多彩，把两者熔铸于心，熟诵于口，就能在写作中游刃有余。当然，这里绝不能缺少一个十分重要的基柱，它就是社会生活。没有生活体验，写出的诗必然是空洞无物的，甚至会被斥之为无病呻吟。

因拙于言，以上各节恐未达意，特以诗概括补述之：

写诗重意旨，文采饰其楣。

建瓴在高屋，陟岳赏芳菲。

咏赋在言志，七情相与依。

今古多观鉴，诗书万卷披。

多评复多读，挥翰自淋漓。