南风古灶，一个令人遐想的名字，这个细雨濛濛的夜晚，在那个穿唐装扎马尾，气度脱俗的陶艺家罗传的引领下，我们走进了“博云陶坊”， 在那些让人听蝉鸣，闻花香，想象蝴蝶栖落窗头、飞鸟从天而降的陶艺作品中，感受天人合一，油然而生对大自然的爱和膜拜。花事、鸟事、山事、水事、人事、世事，亦是思想者的天空。

南风古灶，一个五百年窑火不绝的古老龙窑。我们赶到的时候，已经是晚上8点了。窗外下起了濛濛细雨，夜色中的街道灯火阑珊，斑驳而迷离。

街道两边的陶艺坊已经打烊，每家的门口陈列的种类繁多的陶瓷品显示着白天的热闹。这里是石湾陶艺的渊薮，有三百多家陶艺坊，聚集了精美的陶艺品，构成了佛山石湾陶艺的文化通俗图。在步行街入口的左侧，从车上下来，在昏黄的灯影中走在潮湿的街道上，静静不见人影，显得有点冷清，整个街道充满一种旧时的人间烟火气。

“博云陶坊”的招牌在灯光下格外显眼。下面有一行大大的繁体字“罗传带您融入自然”。一个穿唐装扎着马尾，气度脱俗的年轻艺术家迎了上来，他就是陶坊主人罗传。

我们随罗传步入坊间，果真“融入自然”，仿佛来到了“挪威的森林”， 一股自然之色扑面而来。映入眼帘的是四壁的陶艺作品：苍迈遒劲的树桩、神情逼真的鸟雀、花鸟、树根、昆虫……全以大自然为背景，那幽深的色调直逼眼前，吸引着我们的目光。

我被一个特别的景致吸引住了：一场春雨，几只青蛙，几棵豆芽舒展着娇嫩的身姿，自由而妩媚，似乎听到叶包绽裂的“簌簌”之声，那粉皮嫩肉的小芽芽真是爱煞人。这是一组命名《好雨知时节》的陶艺，给人以视觉满足与心理慰藉。

房间并不宽敞，非但不让人觉得压抑，反而因为这些作品的纵深感延伸了空间。

罗传的太太应声从二楼下来，把我们迎了上去。罗太40来岁的样子，秀美而苗条，一看就是个精明能班干的主妇。

上到二楼，空间比楼下大了几倍，陈列着以传统工艺手工制作的各类器皿、花插，以及陶塑动物、人物等工艺品，令人目不暇接。扑面而来的是一个色彩斑斓的世界：远山耸秀，近水含波。荷叶、小螵虫、青蛙、叶脉飘飘，眉目清秀，小鸟嘴唇坚硬红润，精细中传神韵，惟妙惟肖；小桥、池塘、树木，刀痕细若游丝，层次分明，气象万千。一个作品就是一个场景，一幅立体的画作。不待你特意去构想，它就流淌在你面前了。

不经意间，花儿就突然灼灼枝头了，鲜活逼人。仿佛有风吹过，芦花荡漾水草摇曳。两只小鸟立在枯凸的树枝上，透出一种沧桑遒劲的美，似有木屑的清香漫入鼻息。鸟儿耸起羽翼一个激灵，纯真无邪，如一曲低回婉转的萨克斯，华丽而不媚俗，那是命名《呜春》的作品。

罗传深受“中国花鸟画”的启发，开辟出一条独特的“陶艺花鸟”之路。把国画的笔法糅入陶艺中。宽大的荷叶上，几只鲜红的小螵虫，三三两两聚集而来。荷叶的卷边上有几个窿，估计这些调皮而精灵古怪的小东西就是从那钻上来的，而老叶旁边，一枝青绿的小荷叶跃动着无限的生机，这是命名为《聚》的作品。《同一首歌》表现几只小鸟同落在一部收录机上，欢呼跳跃，似有有音乐传出，这声音既来自收录机，也来自小鸟的合鸣。……栩栩如生的造型与国画的写意清新相互融合，勾勒出一幅幅引人注目的立体画面，让观者赞叹不已。

镇坊之宝是罗传的得意之作《古韵生辉》：作品以岭南厚重剥蚀的镬耳墙一角与岭南常见的木棉花为主角阴阳并济，通精巧的塑形煅烧后，靛蓝剥蚀渗过灰的底色更能呈现屋檐饱经岁月沧桑的质感；鲜艳的高大的红木棉依附墙起伏有势直入云天。罗传说“作品寓意岭南苍龙苏醒阴阳和谐，积极向上的精神。” 

对泥土的特殊感情，使罗传在侍弄精神的花园时，能匠心独运地从天地自然中汲取艺术灵感，配以传统结合创新的陶釉技艺，让泥塑与国画的混血，那栩栩如生、巧夺天工的陶艺作品在石湾陶艺界独树一帜。 

第二天，我们赶到罗传的手工艺作坊。这是一间池塘边的原生产队的大仓库，有上千平方米。成千上万的半成品陶艺摆满了几十个架子。整个深灰色的调子让人仿佛穿越千年，穿上了汉服。

罗传至今还保留着纯手工制作的工艺，几个艺人正在操作台前忙碌。罗传介绍，一个娴熟的手工艺人一天最多也只能做几道工序，要完成一件完整的作品，有时需要好几天工夫。

在陶艺物种同质化的竞争中，能坚持文化传承的人越来越少，部分工艺面临失传。罗传坚持选用传统的原材料如：稻草、木柴灰、花生壳本配制釉彩，用纯手工制作。保证每一件作品的唯一性。

为了保留石湾传统的原料，罗传选用彩色土来渲染作品的亮点。经过多次调式，终于调出数十种彩色的陶土。他称为化妆土，有了这种材料，创造出用陶土创作兼有国画性质的陶土工笔画艺，在陶艺作品中呈现出工笔画的细腻。用化妆土做出的作品，色彩饱满，层次分明，回避了传统陶釉那刺眼的光泽。

坐在操作台前，罗传神清气足，全神贯注。在寂静无声中，微观世界中传来“簌簌”的声响，罗传屏气凝神，轻巧地握着化妆土，挥洒自如地刻、画、拉、挑、贴，这就是他独创的陶五法。罗传选择原生态创作得益于他平时爱好写生，对自然生态的细致观察，对树木生长根系的布局、树皮的构造、树枝的走向和气势、树叶色彩变化，花鸟鱼虫在不同季节不同环境的变化等了然于胸。每件作品都是灵感的产物，赋予个性，而动静结合的奇思巧构，又使个性更鲜明突出，品位高，极具收藏价值。

成千上万的作品，居然没有一件是雷同的，很是耐人咀嚼。

罗传出生于惠州博罗，幼时常到石湾探望已是陶艺名家的外公，被无数精巧陶艺吸引，耳濡目染，渐渐爱上了陶艺。16岁到佛山跟随外公——著名陶艺家梁华甫和舅舅梁力学习陶艺，从当学徒开始，从底层学徒做起，白天搬泥、配料、装窑、上釉；晚上，则听外公及舅父梁力讲述陶艺的创作。一练就是十几小时，手麻了，在冷水里泡泡，眼花了闭目养养神。常常忘记吃饭而得了胃病。经过这样的历练,让他掌握了创作、生产全部流程知识。

罗传一边系统学习陶艺理论知识及美学原理，一边研究禅宗及周易，平时又有写生的习惯，花鸟虫鱼，凡是上得画的，都成为他表达的对象，尊重自然追求逼真，造型着色讲究明暗虚实，冷暖烘托的美学原理。表达出对社会人文，人生哲理、道德孝义主题，表现自然和谐共生这文化精神。其后师从陶瓷大师钟汝荣，由于风格题材、色彩技艺的独特，近十年间他先后获得20多个国家级、省市级大奖，其中包括13个金奖。罗出生于是年。省级陶艺大师。

罗传是在上世纪九十年代就成立了博云陶坊工作室的。他在学习中摸索到个人创作的主题方向，在色彩调试上的创意、使他的陶艺技法日臻成熟。在有意识地向佛家、道家朋友的学习交往中，他也感悟到：创作者的思想应该能够输入作品的是大的宇宙观，更高的境界，给观者腾出思考的空间。他认为，想要达到一种艺术理想，不可能一蹴而就。空间任他驰骋，分寸拿捏得当，让美丽而和谐，它以静默的方式和平共处，生长出别样的韵致。

如今外公已作古，这是自然规律。所幸有了传人，其形式和内容更有新的发展，陶艺世代相传，代代出新。

花季有花，雨季有雨，造型、色彩是多么迷人的东西。当罗传把想表达的美丽还原，再看看这些作品时，脸上的微笑、眼神、感觉全都不一样。这时候的罗传，像是沉寂在泥土和色彩的底层，静静地看着浮沙从自己的眼前流过，体会着发自内心的平和与安详。

泥土给人的安全感，是永恒的，不像转瞬即逝的东西，就像感情一样，只有经得起考验的才是弥足珍贵的。

人与动物植物，人与山水之间的关系，其实就像人与人之间的关系，是一种爱与回报……